gov-civil-vilareal.ptUna storia orale dell'originale Morte e ritorno di Superman, 25 anni dopo
>Nell'ottobre 1993 esce la DC Comics Le avventure di Superman #505, un libro che è servito come culmine di una trama di più mesi che ha ucciso un'icona americana e poi lo ha riportato dalle ceneri. È stato un momento senza precedenti, non solo nella storia del personaggio, ma per il medium e per la cultura pop in generale. Prima che Internet metabolizzasse eventi iconici in poche ore, prima che i film di supereroi diventassero la mucca da mungere di Hollywood, 'Death of Superman' è stato un momento fondamentale.
Per un breve momento, ha attirato l'attenzione del mondo sulle pagine di un fumetto e da allora la DC ha cercato più e più volte di catturare la magia; la storia è stata raccontata e ricostruita nei fumetti e adattata per TV e film, l'ultima iterazione è stata la Morte di Superman film d'animazione in uscita questa estate attraverso l'animazione WB.
SYFY WIRE ha cercato alcuni dei creatori del fumetto di quel periodo, così come l'editore che ha tenuto tutto insieme, per riflettere su questo momento unico nel tempo mentre ora ci troviamo al 25° anniversario del completamento della storia.
Tutto ciò che circonda gli eventi della morte e del ritorno di Superman è stato basato su una serie di primati a cascata nel settore. Come siamo arrivati a questa iterazione di Superman. Come le storie dell'Uomo d'Acciaio venivano raccontate da quattro diversi team creativi per quella che era essenzialmente la prima saga settimanale in corso di DC su un singolo personaggio. La storia della morte di Superman è iniziata con un fidanzamento rotto e uno show televisivo che doveva ancora andare in onda.
Credito: DC Comics
Dan Jurgens: Mi è sempre piaciuto lavorare con personaggi che offrono un ampio senso di ampiezza. Superman sicuramente si adatta a questo. Inoltre, apprezzo l'idea che anche la vita privata di Clark offra un grande potenziale. Vive in una grande città, lavora come giornalista e ha un passato a Smallville, nel Kansas, che è molto diverso. Ma tocca così tanto un certo senso di Americana che, quando tutti questi elementi vengono combinati, si finisce con un enorme potenziale narrativo.
Mike Carlin (editor del gruppo Superman, ora direttore creativo per DC Animation): Stavo lavorando con John Byrne alla Marvel Comics su Fantastici Quattro quando ha deciso di lasciare la Marvel e accettare l'offerta della DC di rilanciare la loro linea di Superman, con Marv Wolfman e Jerry Ordway. Pochi mesi dopo la partenza di JB, sono stato licenziato dalla Marvel. Dopo l'estate del 1986, l'editore dei libri di Superman si stava spostando per lavorare al rilancio di Lega della Giustizia , quindi avrebbe bisogno di eliminare gradualmente Superman. Dick ha chiesto a Byrne con chi gli piacerebbe lavorare e ha detto qualcosa del tipo: 'Mi è piaciuto lavorare con Carlin su ( Fantastici Quattro ).'
Durante il rilancio della DC Comics nel 1986, Byrne avrebbe lavorato per un periodo come scrittore e disegnatore su entrambi Fumetti d'azione e l'omonimo titolo di Superman. Superman aveva anche un terzo titolo a rotazione regolare, Le avventure di Superman , che alla fine sarebbe stato scritto anche da Byrne. La 'battaglia senza fine' di Superman stava arrivando sulle edicole dei fumetti ogni settimana tranne una durante il mese.
Carlino: Abbiamo deciso di far scrivere John Avventure con Jerry [Ordway] che rimane come artista. Con una persona che scriveva tre titoli era semplicemente naturale che un problema portasse all'altro.
Attraverso una serie di eventi tortuosi, Byrne avrebbe finito per lasciare i suoi doveri di Superman vicino al secondo anniversario del rilancio di Superman. Questo non era un piccolo ostacolo da superare, poiché Byrne era stata la forza trainante dietro la rinascita dei personaggi nelle vendite e nella popolarità. Carlin iniziò a mettere insieme una squadra di veterani talenti dei fumetti per sostituirlo.
Jerry Ordway (scrittore/artista, Le avventure di Superman ) : Ho iniziato Le avventure di Superman #424 nel luglio del 1986. Ho iniziato a scrivere quando John Byrne se n'è andato.
Roger Stern (scrittore, Avventure di Superman/Fumetti d'azione ): Nell'agosto dell'87, dopo 12 anni alla Marvel, ho iniziato a scrivere come freelance per la DC e alla fine ho iniziato a girare per Action Comics con il numero 644. Ho finito per scrivere quel titolo attraverso il numero 700.
Carlino: Byrne ci aveva lasciato con una storia piuttosto grande da seguire. Superman aveva ucciso i tre prigionieri kryptoniani della Zona Fantasma e tutti noi sentivamo che quella era una storia troppo grande per andare avanti senza affrontare quale tipo di ricaduta Superman avrebbe dovuto affrontare personalmente e psicologicamente.
Quindi semplicemente parlando al telefono Roger, Jerry e io abbiamo inventato la trama di 'Superman in Exile', che era così grande e tentacolare, ancora una volta, da consolidare l'importanza della continuità tra i titoli. Sembrava semplicemente che non ci fosse altro modo.
Collegare le storie era molto più facile da gestire quando Byrne dirigeva lui stesso la maggior parte delle trame. Quando i team creativi dei rispettivi libri hanno iniziato a diversificarsi, è stato necessario apportare alcune modifiche al processo di trama.
Carlino: I titoli di Superman stavano crescendo nelle vendite e, cosa forse ancora più importante, ottenendo un'attenzione critica per il nostro 'stile' e la continuità e l'uso coerente dei personaggi di supporto. Così sono riuscito a convincere la DC a farmi ospitare una riunione negli uffici con tutti i principali attori presenti. Così, dopo una cena e una riunione in una stanza d'albergo, è nato il Super-Summit.
perché le ragazze cattive sono classificate pg 13?
Questi 'Superman Summits' annuali hanno permesso a tutti i team creativi di riunirsi in un unico punto per tracciare i prossimi 12 mesi di avventure di Superman. Alla fine, le voci su un quarto titolo di Superman iniziarono a circolare nella DC.
Carlino: A Paul Levitz è piaciuto così tanto il successo dei fumetti collegati a Superman che ha continuato a chiedere 'Quando avrò quel quarto titolo?' Quindi abbiamo dovuto espandere l'universo. Ancora una volta, ho guardato indietro alle persone con cui avevo lavorato alla Marvel. Jon Bogdanove era semplicemente uno dei miei artisti preferiti, e Louise Simonson (eventuale autrice del quarto titolo) è la preferita di tutti, alla fine. Il figlio di Jon si chiamava Kal-El, quindi sapevo che sarebbe stata solo questione di tempo. Jon DOVEVA disegnare Superman. Così Superman: L'uomo d'acciaio è stato aggiunto alla nostra produzione mensile riempiendo ogni settimana. Superman: L'uomo di domani in realtà ha riempito il vuoto nei quattro mesi di 5 settimane che sono atterrati al New Comic Day... quindi abbiamo realizzato letteralmente 52 titoli di Superman all'anno.
Ordway: Ecco la verità: è stata una faticaccia! La gente pensa che abbiamo fatto una grande storia continua mese dopo mese, ma erano principalmente le sottotrame o le trame B e C che erano il filo continuo da titolo a titolo, come un modo per convincere i fan dei fumetti a comprare tutti i titoli, non solo il principale di Superman. Lì è partita l'idea.
Carlino: Inizierei i vertici annuali della storia con i grafici attaccati al muro. Una scatola per ogni numero di un titolo di Superman per più di un anno. La gente diceva cosa voleva fare nei loro titoli e noi facevamo un pezzo dell'anno riempiendo le scatole proprio lì davanti a tutti. Questo è stato un tipo di incontro 'controlla il tuo ego alla porta' dato che eravamo tutti lì al servizio del nostro amico Superman.
Ero l'arbitro di ciò che era stato scritto. Questa tabella finale pervenuta alla fine dell'incontro sarebbe stata trascritta e copiata e inviata a tutti. Ciò non significava che non ci sarebbe stato spazio per l'ispirazione divina nel corso dell'anno, ma lo scheletro dei piani dell'anno era piuttosto sacro in modo che tutte e quattro le squadre corressero sugli stessi binari del treno per l'anno.
Credito: DC Comics
Facciamo un balzo in avanti di qualche anno fino al Summit inteso a pianificare gli eventi per la lista di storie del 1993. Mentre la qualità dei quattro Super-titoli era stata rafforzata dall'elenco ampliato di veterani dei fumetti, le vendite ora non riflettevano la qualità. Ora era una lotta mantenere Superman rilevante in un clima che favoriva antieroi più appariscenti o più oscuri.
Bogdanove: Quindi eccoci qui, a scrivere e disegnare alcune delle migliori storie di supereroi della nostra vita, ma con la sensazione che nessuno ci stesse davvero prestando attenzione! Ci ha irritato.
Avevano bisogno di un gancio. Un evento.
Carlino: Il matrimonio era stato pianificato nel '90 o '91 per accadere in Avventure #500 all'inizio del '93.
Tutto era a posto per consumare finalmente quello che era senza dubbio il triangolo amoroso/corteggiamento più lungo nei fumetti storia, e, si spera, richiamare l'attenzione su Metropolis. Ma non erano gli unici con le campane nuziali che risuonavano nelle orecchie.
Carlino: [Il presidente della DC] Jenette Kahn aveva effettivamente interessato la Warner Bros. Television in uno show televisivo incentrato sul pianeta quotidiano che è stato lanciato utilizzando gli elementi della soap opera negli attuali fumetti di Superman interconnessi. L'ha lanciata come Il pianeta di Lois Lane e si è evoluto in Lois & Clark: Le nuove avventure di Superman .
Questa era una grande notizia per noi. Contrariamente ad alcune Fake News là fuori, non sono stati la Warner Bros o gli showrunner televisivi a non volere che facessimo il matrimonio. Jenette e io abbiamo deciso che volevamo resistere, salvare i piani, ma non arrivarci quando avevamo pianificato inizialmente. Se lo spettacolo fosse stato un flop, avremmo potuto celebrare il matrimonio non appena lo avremmo voluto. Se lo spettacolo fosse un successo e fosse durato abbastanza a lungo, forse potremmo fare il loro matrimonio in TV E nei fumetti allo stesso tempo. Che bella idea, abbiamo pensato!
Sfortunatamente, quando gli scrittori si sono presentati per il Super-Summit del '91, non erano così entusiasti dell'idea. E la prospettiva di dover inventare qualcosa che potesse resistere a un matrimonio che avevano impiegato due anni ad allestire rendeva l'idea ancora più scoraggiante.
Ordway: Abbiamo avuto diversi incontri con varie persone coinvolte nel tentativo di ottenere Lois & Clark lanciato, ed è andato avanti per molto tempo. Un mese o due dopo la nostra conferenza in Florida, siamo stati chiamati nella sala conferenze della DC Comics e ci è stato detto che il matrimonio era in sospeso, quindi abbiamo potuto coordinare l'evento con lo show televisivo, che aveva un nuovo showrunner, Deborah Joy Levine. Ci è stata data una data di inizio, un anno dopo. L'atmosfera era più di fastidio, ricordo.
Bogdanove: È difficile vedere buttato via un buon lavoro, ma penso che sapevamo che saremmo stati in grado di tornare indietro per utilizzarne la maggior parte in seguito. All'epoca, però, eravamo tutti chiusi in quella sala conferenze al Washington DC da tre giorni quando ci è stato detto che dovevamo ricominciare da capo. Eravamo già stanchi e un po' logori. Tutti gli artisti hanno sentito la pressione di tornare a casa e tornare a disegnare, per paura di rimanere indietro con le scadenze. Mike ci ha radunato e ci siamo rimessi dentro e ci siamo messi al lavoro.
Credito: DC Comics
Ordway: Personalmente non ero troppo arrabbiato per mettere il matrimonio in attesa. Quando abbiamo pianificato la storia del fidanzamento, Lois avrebbe rifiutato Clark. Stavo scrivendo la trama del numero e ho chiamato Carlin per dirgli che pensavo fosse meglio che Lois dicesse 'sì'. Mi sembrava giusto, anche se era un cambiamento dell'ultimo minuto. Quindi il titolo di Roger, che era il prossimo dopo Superuomo #50 in vendita, avrebbe avuto bisogno di un cambiamento importante, e il risultato fu che Clark rivelasse poi di essere Superman a Lois. Non poteva iniziare il fidanzamento con una bugia. Nella mia mente, avrebbero potuto essere fidanzati per anni, sai?
Jurgens: Sapevamo già che il matrimonio era fuori discussione, quindi avevo già pensato ad altre idee. Non è che siamo entrati e l'abbiamo sentito per la prima volta.
Poppa: C'è stata una certa delusione iniziale. Dopotutto, stavamo già costruendo quella storia da un paio d'anni. Ma poi è diventata un'altra sfida: OK, se non possiamo far sposare Clark e Lois, cosa possiamo fare?
Bogdanove: La classica storia che tutti raccontiamo alle convention è per lo più vera. 'La morte di Superman' è iniziato tutto con Jerry Ordway. Come faceva sempre ogni volta che ci imbattevamo in un urto su cosa sarebbe successo dopo, Jerry diceva saggiamente: 'Uccidiamolo!'
Ordway: Credo di aver fatto la battuta per la prima volta a qualsiasi incontro sulla storia in cui Carlin ha sistemato i cartelloni giganti sui muri. Siamo entrati, forse per la conferenza sulla storia che ha lanciato il Pérez Fumetti d'azione titolo, e ho pensato che quelle caselle vuote sembravano intimidatorie. Ho scherzato chiedendo a Mike di riempire l'ultima casella sull'ultima di forse sei schede, 'Tutti muoiono. La fine.' E immagino che sia diventata una gag ricorrente, che ho ripetuto alla riunione successiva, per far fluire le idee, con quella casella riempita.
Carlino: Ma a questo incontro, c'era davvero la sensazione che avessimo fatto un torto a questi ragazzi portando via la trama pianificata che avevano investito tempo nella creazione e un sacco di idee che, ora, sembrava che non saremmo mai arrivati. Quindi, quando Jerry ha detto 'Uccidiamolo e basta!' questa volta... non ci sono state molte risate. Così ho detto: 'Okay, saggi ragazzi, SE lo uccidiamo, POI che succede?'
Sentivo di dover fare un'offerta di pace per rompere l'atmosfera e tornare a riempire le scatole. Perché stavamo rovinando l'allestimento del matrimonio c'erano più scatole vuote del solito. Non vedevo l'ora di avviare una conversazione.
Bogdanove: Ciò che ha fatto la differenza quando Jerry l'ha detto questa volta è stata Louise Simonson. Louise era stata redattrice di tutte le X -titoli alla Marvel, dove aveva presieduto alla morte di molti mutanti. Conosceva il valore di 'uccidere i tuoi cari'. Louise ha parlato, dicendo 'Sai cosa ottieni dall'uccidere un personaggio: puoi mostrare quanto quel personaggio significhi - ai suoi amici, alla famiglia, ai nemici, al mondo intero!'
la grande recensione del film di Gilly Hopkins
Questo ci ha fatto pensare! A volte eravamo un gruppo litigioso e rissoso, ma eravamo sicuramente tutti uniti dalla nostra passione per Superman. Abbiamo adorato questo personaggio. Abbiamo adorato il suo mito e ciò che rappresentava, tematicamente e simbolicamente. Superman era davvero importante per tutti noi!
Carlino: Le nostre frustrazioni personali con ciò che era popolare nei fumetti all'epoca, assassini e antieroi ovunque, e la persistente etichettatura di Superman come un 'boy scout' e un cornball hanno alimentato la morte stessa. Se solo assassini e mostri fossero eroi e voi lettori avreste dato per scontato Superman, allora non vi dispiacerebbe se lo portiamo via.
Bogdanove: A quei tempi, a volte indicati come The Dark Age dei fumetti, personaggi come Superman - eroi di buon cuore e puramente altruisti - erano impopolari. Eroi oscuri, vendicativi e minacciosi dominavano i fan, quasi escludendo tutti gli altri tipi di eroi, incluso il nostro. Superman, il primissimo supereroe dei fumetti, era visto come troppo 'vecchia scuola' per essere preso sul serio.
Jurgens: Avevamo considerato l'idea della 'Morte di…' prima, ma mai in modo approfondito. Più di un riconoscimento che era stata una storia classica, molti anni prima, che ci ha colpito come lettori. Prima del summit, ho parlato al telefono con un paio di altri creatori e l'ho suggerito come una storia con grandi possibilità. Non avevo idea di come farlo, solo che offriva un grande dramma. Credo di averlo menzionato prima durante l'incontro, ma non è stato catturato. In tutta onestà, era l'idea più striminzita. Nessuna storia incorporata.
Carlino: Dan voleva da tempo mettere Superman contro la semplice forza bruta. E se, non importa quanto sei forte e potente, ci fosse SEMPRE qualcuno là fuori che è più grande? Quindi il suo numero 75 di Superuomo era in programma prima Avventure #500 (entrambi i problemi di 'anniversario', di sorta). Abbiamo deciso tutti che era lì che Superman sarebbe morto - per mano di una forza letterale della natura - e che sarebbe tornato in vita in Avventure #500.
Jurgens: Sono entrato con un blocco legale giallo che conteneva due idee. Uno era 'Monster trashes Metropolis' e l'altro era 'La morte di Superman'. All'epoca non si pensava di combinare quelle due idee e il mostro non aveva nome. Tutto quello che sapevo è che volevo un confronto fisico per Superman perché la maggior parte dei suoi cattivi, da Luthor a Prankster a Toyman a Mr. Z, non lo permettevano.
Credito: Dan Jurgens
Bogdanove: Dan era venuto alla riunione con un disegno di un personaggio simile a Hulk coperto da quelle maledette sporgenze ossee. Noi artisti facevamo sempre una campagna per i cattivi più duri che Superman potesse prendere a pugni, ma Dan ne aveva fatto la sua missione.
Jurgens: Ho avuto uno scarabocchio molto approssimativo di una sorta di mostro esoscheletrico.
Credito: Dan Jurgens
Carlino: I quattro artisti delle matite si sono tutti cimentati nel progettare come sarebbe stato Doomsday e abbiamo votato democraticamente per quello che ci piaceva di più.
Bogdanove: Come il destino volle quel giorno, c'era lo schizzo di Dan, attaccato al muro, vicino alla piccola scatola in cui Mike aveva scritto le parole 'Doomsday for Superman'. Senza saperlo, Mike lo aveva già nominato. Il giorno del giudizio è nato.
Credito: Dan Jurgens
Ordway: Parte dell'accordo tra i presenti era che se avessimo fatto grandi cose d'azione, la storia avrebbe dovuto avere delle conseguenze. La gente morirebbe e Metropolis sarebbe piuttosto danneggiata.
Carlino: Dan voleva anche fare un numero tutto splash-page... e dal momento che questo sarebbe stato letteralmente un grande combattimento, questo sembrava il posto perfetto per fare quel metodo di narrazione.
Bogdanove: Doveva essere un momento visivamente potente. Doveva essere una lotta. Inker Brett Breeding ha avuto l'intelligente idea di dividere il combattimento tra tutti e quattro i titoli in un modo che non solo aumentasse progressivamente la potenza e la suspense fino al fatidico climax, ma avesse anche l'effetto aggiuntivo di accelerare il ritmo dell'azione quanto più ci si avvicinava all'estremità.
una lunga passeggiata verso l'acqua riassunto del libro
Carlino: Il problema di Uomo d'Acciaio Prima Superuomo #75 è stato considerato disegnato con due pannelli a pagina. Il problema di Fumetti d'azione doveva essere tre pannelli per pagina. E il problema di Avventure Prima Azione doveva essere quattro pannelli per pagina. Quindi quello che avevamo era una build super sottile nell'azione durante le quattro settimane che portarono alla morte di Superman.
Bogdanove: Nessuno voleva che nessuno dei cattivi nella galleria dei ladri di Superman guadagnasse la distinzione di essere alla fine colui che ha ucciso Superman. Non poteva essere solo Luthor senza negare qualcosa di tematicamente importante. Inoltre, non poteva essere Kryptonite, perché sarebbe stato troppo passivo e una stampella dal punto di vista della scrittura.
Credito: Jon Bogdanove
Jurgens sarebbe abbastanza appropriatamente l'artista che ha disegnato l'immagine finale di un Superman stanco della battaglia che alla fine soccombe a battaglia con Doomsday, cullato tra le braccia di Lois Lane, con Jimmy Olsen abbandonato sullo sfondo.
Jurgens: Per quanto riguarda quella doppia pagina splash finale, beh... è apparsa per la prima volta come una tripla pagina aperta alla fine di Superuomo #75. Non credo che sia mai stato ristampato in quel modo, con una doppia pagina che poi si piega in un triplo cercapersone. Abbiamo impiegato una quantità straordinaria di tempo per farlo funzionare correttamente e penso che abbia davvero aiutato a portare Superuomo #75 a una chiusura appropriata.
Superuomo #75 continuerebbe a vendere milioni copie su più stampe, raggiungendo cifre di vendita che erano sostenuto in non piccola parte dall'attenzione del mainstream che la morte di questa icona internazionale aveva attirato.
Ordway: Per coincidenza, la reazione effettiva del pubblico ha rispecchiato ciò che abbiamo fatto nei fumetti: improvvisamente sono usciti in numeri, professando il loro amore per Superman. Era quello che volevamo fin dall'inizio, anche se ovviamente nessuno di noi aveva idea che avrebbe venduto. Speravamo che la gente rispondesse, forse i negozi di fumetti avrebbero potuto ordinare più fumetti di Superman.
Jurgens: Non c'è modo che noi, la DC o chiunque altro fossimo preparati per la reazione alla nostra storia. Stavamo semplicemente cercando di raccontare una bella storia drammatica che dicesse qualcosa sulla natura di un grande personaggio.
Carlino: Non riesco ancora a credere che la gente credesse che Superman sarebbe morto per sempre. Reporter dopo reporter si è avvicinato alla DC e ha chiesto 'Perché stai uccidendo Superman?' e la mia risposta standard era 'Quando è stata l'ultima volta che hai comprato un fumetto di Superman? Diavolo, quand'è stata l'ultima volta che hai comprato QUALSIASI fumetto?' E ogni giornalista ha detto che non avevano comprato un fumetto di Superman da quando erano bambini, a cui la mia risposta è stata: 'Allora sei tu quello che ha ucciso Superman!' E la maggior parte di questi reporter, uomini e donne, ha detto di essere reporter per ispirazione di Clark e/o Lois!
Credito: DC Comics
Per il team creativo, la storia che desideravano raccontare non era lo slugfest che ha portato alla morte di Superman, ma le storie di perdita successive.
Bogdanove: In quello che sembrava un attimo, avevamo scritto la maggior parte di 'Funeral for a Friend', che era il vero cuore della storia. Penso che abbiamo realizzato esattamente ciò di cui parlava Louise. Attraverso gli occhi di Metropolis e del mondo, attraverso le reazioni degli eroi, dei cattivi e degli amici e della famiglia che conosceva, penso che abbiamo avuto modo di dire molto sul perché Superman è importante.
Alcune scene risaltano nella mia memoria: Bibbo (Bibowski, un personaggio secondario che idolatrava l'Uomo d'Acciaio) che diceva: 'Dovrei essere io!' Ma e papà Kent guardano il funerale del loro figlio in televisione, da soli. Alcune di queste scene di cui abbiamo parlato quel giorno mi fanno ancora lacrimare gli occhi solo a pensarci.
Jurgens: Ecco di cosa parlava la trama del 'Funeral for a Friend'. Portando via Superman, potremmo davvero esplorare la sua importanza per il mondo in generale. Ciò che ha funzionato alla grande è che la realtà sembrava fondersi con la nostra trama per un po', poiché un numero qualsiasi di editorialisti ha scritto pezzi che affrontavano la questione dell'importanza di Superman nel mondo.
Poppa: Ricordo che a un certo punto pensai: 'Faremmo meglio a non rovinare tutto'. Seriamente, però, l'ho vista come una grande opportunità per mostrare quanto sia importante Superman per il mondo - e quanto gli mancherebbe, una volta che se ne fosse andato.
Carlino: Abbiamo davvero pensato che fossero ottime soluzioni per dover ritardare un po' il matrimonio... e tutto è andato bene.
Ma poi è arrivata la parte difficile: riportarlo indietro. E ancora più complicato: tenerlo segreto.
Carlino: Questo è anche il momento in cui è venuta fuori un'altra idea quando abbiamo chiamato Paul Levitz e i ragazzi del marketing per raccontare loro il nostro grande piano: quattro titoli pubblicati tutti lo stesso giorno mettendo in luce un NUOVO Superman che potrebbe essere il vero affare... o no. A loro è piaciuta l'idea, ma con il ciclo di sollecitazione avremmo detto alla gente che Superman stava tornando PRIMA che effettivamente acquistassero Superuomo #75! Quindi tutti decisero che avremmo smesso di pubblicare fumetti di Superman per tre mesi, cosa sconosciuta dal 1938!!
Bogdanove: Era la visione di Mike Carlin, Jenette Kahn e Paul Levitz, e il coraggio della DC Comics, di impegnarsi a cessare effettivamente la pubblicazione dei libri di Superman. E poi tornare senza l'eroe del titolo! Pensare maledettamente coraggioso e non convenzionale in quei giorni.
Carlin : Sono stato sollevato dal fatto che ci avrebbe concesso tre mesi in più per completare quei primi quattro numeri... e poi non sono stato sollevato perché ho dovuto pubblicare QUALCHE tipo di Super-roba in quei tre mesi.
Jurgens: Quelle settimane successive sono diventate speciali, materiale relativo alla morte di Superman.
Carlino: Abbiamo fatto cose come una miniserie di Lex Luthor/Supergirl e un vero numero di Newstime Magazine (la versione del TIME Magazine del DC Universe) Questa manovra di marketing è stata davvero intelligente: ha preservato le sorprese della nostra storia E ha aggiunto l'illusione che Superman fosse davvero sparito per sempre!
Jurgens: Dato che avevamo pianificato l'intera storia di “Morte di…” e “Funeral for a Friend”, non avevamo pianificato nulla in termini di ritorno di Superman.
Carlino: Abbiamo avuto un 'Super-Summit di emergenza' quando abbiamo visto quanto sarebbero state enormi le cifre di vendita... e sapevamo che non potevamo semplicemente far sedere Superman nella sua bara in Avventure #500 e dì 'Sono baaaaaaack!'. Questo incontro era lontano dall'ufficio in un hotel a Tarrytown, NY, dove abbiamo tracciato la storia del 'Regno dei Superuomini'.
L'unica persona nuova nella stanza era Karl Kesel, con cui avevo lavorato Hawk & Dove . Un altro grande giocatore di squadra che amava il lavoro di Jack Kirby, Jimmy Olsen in particolare, a cui faremmo spesso riferimento nei libri di Superman. Questa era l'unica associazione di Karl con la Marvel: gli piaceva Jack Kirby. Avevo finalmente rotto la mia cattiva abitudine!
Karl Kesel (scrittore/inchiostratore, Le avventure di Superman ) : Jerry Ordway sentiva di aver dedicato il suo tempo alle avventure di Superman ed era pronto per qualcosa di nuovo, quindi Mike Carlin aveva bisogno di un nuovo scrittore per il libro e mi ha chiamato. Questo è successo prima che la morte diventasse ciò che è diventata: nessuno l'ha vista arrivare. Sono sicuro che Jerry non avrebbe mai lasciato il libro se avesse saputo cosa c'era dietro l'angolo! Quando Carlin mi ha offerto il concerto, ho parlato con Jerry di com'era lavorare al libro (dato che c'era una chiara impollinazione incrociata tra tutti i titoli di Superman) e che tipo di royalties avrei potuto vedere, che erano forse un paio di centinaia di dollari un mese, credo.
Ordway: Mia moglie ed io abbiamo fondato la nostra famiglia, e stavo consapevolmente cercando di evitare di lavorare tutto il tempo, perché quelle scadenze artistiche sono brutali, con lunghe ore e poco tempo per la famiglia. Ecco perché sono tornato alla sola scrittura. Per quanto riguarda la partenza, l'opportunità mi è venuta una volta che abbiamo effettivamente pianificato la trama della 'Morte di Superman'. Jurgens ha avuto la morte effettiva in Superuomo #75, e stavo per riportare Supes dentro Le avventure di Superman #500, che era solo un bel numero.
Una volta che i numeri di vendita di 'Death' sono arrivati, devo ammettere che ho avuto dei rimpianti, ma non avevo intenzione di riprendere il libro da Karl prima ancora che iniziasse! E mi sembrava di partire con una nota positiva, qualunque fossero le vendite. Quel nuovo successo è stata una battaglia in salita che ho combattuto su Superman da quando Byrne se n'è andato, per convincere i negozi di fumetti a interessarsi di più a Superman.
Carlino: All'inizio di questo incontro, tutti gli scrittori avevano un'idea diversa su come creare un NUOVO tipo di Superman... se solo avessi scelto la loro idea e tutti avessero partecipato. Non sapevo davvero come partecipare a questo incontro dovendo scegliere un 'vincitore'. Ad un certo punto, Louise Simonson mi ha detto al telefono: 'Perché non le facciamo tutte?' Questa era la risposta! Salvato la giornata! E per un po', i team avrebbero potuto fare le proprie cose dopo anni di collaborazione forzata, almeno per alcuni mesi
Infastidito: I due mesi in cui abbiamo avuto una certa autonomia in ciascuno dei nostri titoli mi hanno permesso di facilitare la continuità incrociata dei libri.
Carlino: Louise e Jon hanno fatto il loro 'tutti come Superman' in Acciaio . Roger Stern e Jackson [Guice] hanno esplorato il lato kryptoniano di Superman in Eradicatore . Karl e Tom hanno avuto modo di fare le avventure di Superman quando era un ragazzo in Super ragazzo . E Dan Jurgens deve fare l'onnipotente supereroe che non aveva bisogno di una vita civile nel Cyborg .
La trama si sarebbe svolta sotto lo striscione 'Il regno dei superuomini', che a sua volta era un omaggio al racconto originale di Siegel e Schuster intitolato 'Il regno del superuomo', le coppie hanno pubblicato per la prima volta un lavoro con un personaggio chiamato Superman, pre -data del debutto della versione con cappuccio in Fumetti d'azione #1 di circa cinque anni.
Bogdanove: Prima che ci dividessimo tutti nei nostri gruppi, Dan aveva suggerito a me e Louise di interpretare un personaggio operaio. Ma penso che pensasse di dover essere un comico, il Superman dei poveri. Louise ed io non volevamo interpretarlo solo per ridere. Volevamo creare un eroe della classe operaia con dignità. Louise ha messo a frutto la sua esperienza Marvel.
La DC non aveva davvero un personaggio corazzato tipo Iron Man. Abbiamo pensato che l'idea di un Iron Man fatto in casa potesse essere interessante. Come potrebbe un ragazzo senza fortuna o risorse simili a Stark/Wayne sostituire Superman? Cosa lo motiverebbe anche solo a provarci? Ho sempre amato la leggenda di John Henry, The Steel-Drivin' Man. Avevo disegnato di lui nella mia adolescenza e ho anche scritto una poesia, credo. La sua storia e il suo archetipo erano significativi per me. Quando Louise ha sottolineato che era più di una semplice leggenda, che John Henry era una vera figura storica che ha davvero duellato con un trapano a vapore per la dignità dei lavoratori e ha vinto a costo della sua vita - sapevo che qui c'era un supereroe motivo che doveva accadere.
Infastidito: Quando ho iniziato come inchiostratore su Legione dei Supereroi , nel giro di sei mesi ho proposto all'editore Karen Berger un'idea per un nuovo titolo. (Che scriverei, ovviamente.) Non entrerò nei dettagli su quale fosse l'idea (perché mi piace ancora e potrei essere in grado di farci qualcosa un giorno) ma non molto tempo fa mi sono imbattuto nel dattiloscritto proposta — e il personaggio principale era esattamente come Superboy nell'atteggiamento e nel tono! Quindi questo tipo di personaggio era evidentemente nella mia testa da un po' di tempo. Perché ho inventato questo tipo di personaggio, non ne ho idea. Ma è stato un vero spasso da scrivere.
Jurgens: I cattivi sono, per molti versi, sempre più interessanti da scrivere. Ho solo pensato che sarebbe stato fantastico avere un Cyborg Superman 'ricostruito' e fare del mio meglio per convincere tutti che era il vero Superman. L'idea che avrei potuto portare i lettori al punto di quella convinzione, tirare fuori il tappeto da sotto i loro piedi e rivelarlo come un cattivo è stata davvero divertente da scrivere.
Avevo presentato Hank Henshaw, che divenne Cyborg Superman, qualche anno prima, quindi i lettori lo conoscevano già come un cattivo. Ma questo lo elevava molto.
Poppa: Volevo mostrare ai lettori quanto potesse essere spaventoso uno spietato Superman. L'Eradicator ha sempre rappresentato il lato freddo e kryptoniano dell'eredità di Superman, quindi sono andato con quella forza piena. L'Eradicator era stato originariamente creato in Annuale di fumetti d'azione #2, come parte della trama di 'Superman in Exile'. Non abbiamo dato all'Eradicator un corpo umanoide fino alla trama di 'Krypton Man'. Quella storia è stata lanciata Superman: L'uomo d'acciaio #1.
L'ultima storia, ovviamente, si era conclusa con l'Eradicator disperso all'interno della Fortezza della Solitudine. Durante il Summit, mi è venuto in mente che avremmo potuto riportarlo indietro come sostituto di Superman per Fumetti d'azione e farlo in modo tale che i lettori non si rendessero conto di chi fosse fino all'ultima grande rivelazione.
La conclusione del 'Regno di Superman' ha finalmente riportato Superman nella terra dei vivi, fresco di una matrice di rigenerazione kryptoniana, e ha aggiunto quattro nuovi giocatori alla mitologia di Superman che è sopravvissuta fino ad oggi.
Carlino: Avevamo tutti delle distinzioni stenografiche nelle nostre menti su ciò che rendeva diverso ogni nuovo Superman... e quelle distinzioni in realtà hanno aiutato a tradurre alcuni di questi ragazzi nella loro serie in corso dopo che l'intera trama di 'Death and Return' era finita. Steel e Superboy avevano serie di lunga data, Eradicator aveva una o due miniserie e, beh, Cyborg Superman non ha mai avuto un libro perché era il cattivo!
Carlino: La cosa fantastica di Steel e Superboy, in particolare, è che Louise & Jon e Karl & Tom hanno potuto interrompere la continuità (molto difficile da realizzare) e finalmente correre ed esplorare ciò che volevano fare nella loro serie indipendente ! Se l'erano guadagnato.
Bogdanove: È bene cercare di mantenere un certo distacco dai personaggi che non possiedi, anche se li hai creati. L'ho imparato molto prima che io e Louise creassimo Steel. Amo John Henry Irons. Quel personaggio mi sembra una persona reale, quasi una famiglia. Sono davvero onorato che a Shaq sia piaciuto così tanto il personaggio che voleva fare quel film! Ha certamente un fascino schifoso. Nei fumetti, Steel è generalmente andato molto meglio di quanto non abbia fatto nel suo film. Diversi scrittori lo hanno scritto. Quelli che ho visto sono stati abbastanza buoni! Sono particolarmente soddisfatto del ruolo di Christopher Priest e Denys Cowan sul personaggio.
Anche un divertente sottoprodotto dell'uscita di Clark dalla camera di rigenerazione: il Super-Mullet.
Credito: DC Comics
Bogdanove: Tutto quello che voglio davvero dire è che i capelli lunghi non sono stati una mia idea! So che nei video di Brett, io sono il ragazzo che corre in una coda di cavallo, ma il Super-Mullet non ero io E non era un cefalo, erano i capelli di Tarzan!
Infastidito: Tutto quello che posso dire del muggine è che probabilmente è rimasto in giro più a lungo di quanto chiunque pensasse che sarebbe stato semplicemente perché ce ne siamo quasi dimenticati. Almeno, l'ho fatto! (Quanto sono lunghi i capelli di un personaggio in realtà non ha alcun impatto sulle linee della trama.) Non riesco nemmeno a ricordare ora - quando ci siamo sbarazzati dei capelli lunghi? Certamente dal matrimonio...
Carlino: I capelli più lunghi sono nati quando Superman stava tornando... e volevamo mostrare almeno un leggero cambiamento. Niente di così drastico come i quattro Supermen, ma solo un cenno al fatto che stava accadendo qualcosa di nuovo. Lois e Clark stava arrivando in TV la stessa settimana in cui Superman è tornato nei fumetti, e nel pilot i capelli di Dean Cain erano leggermente più lunghi.
c'era una volta il buon senso di deadpool
Abbiamo preso questo spunto per allungare i capelli di Superman e intensificare il blu e il rosso del suo costume per mostrare che mentre le cose fossero tornate alla normalità, non sarebbero state completamente le stesse. Alcuni dei disegnatori hanno esagerato un po' e alla fine abbiamo avuto criniere e code di cavallo, ma i capelli più lunghi hanno avuto uno scopo nella narrazione. E come la maggior parte delle nostre storie, sapevamo che i capelli avrebbero avuto la loro fine... e così è stato quando Lois & Clark si è sposato e Superman è tornato al suo taglio classico con la 'S'-Ricciolo come regalo a Lois e ai lettori di tutto il mondo.
Carlino: Personalmente ci sentivamo male che personaggi come LOBO e The Punisher fossero stati acclamati come modelli di ruolo di qualche tipo – e forse era colpa nostra se Superman si sentiva ancora vecchio stile. Eravamo nella posizione di fare qualcosa al riguardo, o almeno di PROVARE a fare qualcosa al riguardo, quindi abbiamo colto l'imbarazzante opportunità di un matrimonio posticipato e abbiamo davvero chiarito il nostro punto: non dare Superman per scontato - o potrebbe non sii presente quando hai bisogno di lui.
E so che siamo riusciti incredibilmente a diffondere quel messaggio, perché il mondo reale ha reagito esattamente nello stesso modo in cui hanno reagito Jimmy e Lois e Bibbo e tutti gli abitanti del DCU. La vita imitava l'arte... ed eccoci qui a 25 anni dalla morte e dal ritorno di Superman e questa storia conta ancora abbastanza da permetterci di pubblicare un cartone animato Morte di Superman film direct-to-video quest'estate con la seconda parte, Il regno del superuomo , prevista per il prossimo gennaio.
