Trasmissioni dal pianeta fantasma: una storia definitiva di Space Ghost Coast to Coast

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Questo 15 aprile è passato senza commenti uno strano anniversario. Vent'anni fa, in quella data, alle 23:00 andò in onda uno show televisivo dall'aspetto scadente e assolutamente surreale. su una rete che non mostrava altro che repliche di vecchi cartoni animati.



Quello spettacolo era Fantasma spaziale da costa a costa , e nel corso dei due decenni successivi avrebbe completamente rimodellato Cartoon Network a sua immagine, generando l'intero Adult Swim e ispirando una nuova generazione di umoristi surreali.

Abbiamo parlato con molte delle menti creative dietro SGC2C, e assemblato questa storia terrificante e completa dell'ascesa e della caduta dello spettacolo. Continua a leggere e dai un'occhiata alla nostra lista dei migliori momenti dello spettacolo nella galleria in fondo alla pagina.







ALL'INIZIO

'Devi spendere soldi per fare soldi', dicono. Ma Ted Turner non è uno che rispetta le regole. Quando Turner ha fondato Cartoon Network nel 1992, aveva acquisito i diritti sulle librerie di cartoni animati di MGM, Fleischer Studios e Hanna-Barbera, per un totale di circa 8.500 ore di animazione. Molto per mantenere attivo un canale.

Mike Lazzo ha iniziato nella mailroom di TBS prima di vincere una promozione per essere il primo programmatore della rete nascente. Il suo lavoro era, essenzialmente, organizzare questi vecchi cartoni crudi in combinazioni che avrebbero invogliato i bambini degli anni '90 a guardarli. Non è stato facile. Per i primi quattro anni della storia della rete, il budget per la programmazione originale è stato un grosso zero.

Lazzo dice: 'Siamo andati da Ted e gli abbiamo detto: 'Per favore, possiamo avere dei soldi?' E lui ha detto, come farebbe qualsiasi genitore, 'Usa quello che hai, e poi forse possiamo parlarne più tardi.''





Con un budget quasi nullo, il team di Lazzo si è reso conto che non potevano nemmeno assumere un artista per inventare un personaggio. Così entrarono nell'unico patrimonio che avevano: il catalogo Hanna-Barbera. Sfortunatamente, Turner aveva comprato il catalogo Hanna-Barbera, ma non necessariamente i diritti sui personaggi. Quando Lazzo ha chiesto da quali Cartoon Network potesse creare nuove proprietà, la risposta di Hanna-Barbera è stata praticamente 'solo quelle dimenticabili'.

Stavamo parlando Lippy il leone e Hardy Har-Har . Tocca Tartaruga e Dum-Dum . Gare stravaganti . Ed ovviamente, Fantasma spaziale .

Fantasma spaziale e Dino Boy ha debuttato su CBS nel 1966 ed è durato solo 20 episodi. Il personaggio del titolo era un poliziotto intergalattico vestito di bianco creato dal leggendario fumettista Alex Toth mentre lavorava per la compagnia. Toth odiava il design, lamentandosi del mantello 'simile ad un'ameba' del personaggio e dei polsini goffi. «Non so a cosa servano tutte queste urla. Ho sempre pensato che fosse mediocre', ha detto.

Così Lazzo e la troupe hanno iniziato a incontrarsi quotidianamente per trovare idee su come giocare con queste proprietà. Uno dei più forti coinvolti Gare stravaganti -- ogni episodio è iniziato con la gara già in corso, quindi il team ha deciso, come acrobazia, di montarli tutti insieme in un lungo film in cui i piloti dei cartoni animati avrebbero attraversato gli interi Stati Uniti. Lo chiamerebbero Gare stravaganti da costa a costa .

La notte prima dell'inizio della produzione, Mike Lazzo ha fatto un sogno febbrile su Space Ghost che ospitava un talk show. Si svegliò, andò in ufficio, si sedette e disse: 'Annulla il Gare stravaganti cosa. Stavano facendo Fantasma spaziale: da costa a costa .' Almeno faceva rima.

DIETRO LA SCRIVANIA

Il 1994 fu l'apice delle Late Night Wars, poiché Leno, Letterman e Arsenio portarono enormi spettatori per le loro rispettive reti. Un talk show di cartoni animati era una scelta ovvia.

Lo staff di Cartoon Network Andy Merrill e il produttore Khaki Jones hanno preso un registratore a bobina e un'intervista della CNN con Denzel Washington e si sono nascosti in un armadio nell'edificio di Williams Street, unendo pezzi di Fantasma spaziale episodi con il filmato per creare un pilota a basso budget che vedeva SG fare domande a Denzel sulla sua prima esperienza agli Oscar e presentare una clip del suo nuovo film.

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È stato divertente, quindi Lazzo ha preso $ 100.000 del budget e l'ha inviato a una società di produzione a Los Angeles per mettere insieme un secondo pilota super brillante, con la voce originale di Space Ghost Gary Owens, il fondatore di Film Threat Chris Gore e un'intervista con Emma Thompson . E faceva schifo. Succhiato forte. Era piatto, banale e senza fascino (per non dire follemente costoso). Così Lazzo e la troupe si sono tirati indietro e hanno deciso di produrre lo spettacolo in stile guerriglia ad Atlanta a buon mercato.

LA VOCE DEL SUO MAESTRO

Sono andati alla Crawford Communications, una casa di produzione dell'area di Atlanta che aveva lavorato per Turner in passato, e hanno chiesto loro di lanciare la serie. Clay Martin Croker, un animatore di Crawford, ha sentito i produttori parlarne e si è subito reso conto che non avevano idea di come affrontare il progetto: non si erano nemmeno resi conto che Space Ghost era un personaggio preesistente. È intervenuto e li ha aiutati a concettualizzare molti dei concetti chiave dello show, incluso avere i nemici di SG come suo team di produzione.

Croker aveva visto il pilot di Los Angeles e aveva capito perché non funzionava. Aveva bisogno di contesto. Mi ha detto: 'Mi sono sempre sentito come se ti mettessi Batman addosso' Lo spettacolo di stasera ambientato e portato via la grotta, la Batmobile e i cattivi, sarà noioso.'

Al primo incontro con Cartoon Network, Croker ha proposto Zorak come bandleader dello show. Quando la squadra si è seduta a guardare il vecchio Fantasma spaziale episodi, il primo che hanno fatto è stato 'The Ovens of Moltar', che presentava una clip del cattivo Moltar che guardava nel monitor di un computer e tirava le leve. Bingo, è stato arruolato come Da costa a costa il direttore.

Croker non era alla ricerca di un ruolo vocale – pensava che Zorak sarebbe stato interpretato da Don Messick, il suo attore originale – ma Cartoon Network non voleva pagare per Messick. Croker ha detto che poteva fare la voce. Ha consegnato una linea di prova e Lazzo gli ha dato il concerto sul posto. Originariamente Andy Merrill avrebbe dovuto doppiare Moltar (con una sorta di accento da montanaro), ma quando il team ha deciso che avevano bisogno di più di un 'approccio alla Ted Cassidy', Croker ha elaborato una voce del personaggio con un tono spostato che lo ha inchiodato.

La squadra ha portato l'attore George Lowe, che aveva fatto spot vocali per TBS e poteva fare un Gary Owens ragionevole (e conveniente). L'interpretazione di Lowe di Space Ghost era più sardonica e sconvolgente, e le sue divagazioni fuori copione e le sue improvvisazioni nella cabina di registrazione hanno iniziato rapidamente a trovare la loro strada negli episodi.

Anche lo scrittore Matt Maiellaro è arrivato a bordo, contribuendo a molti dei primi episodi dello show.

Fantasma spaziale da costa a costa Il core team di 's è stato completato con l'editor Michael Cahill, a cui è attribuito il tempismo notoriamente imbarazzante che ha fatto cantare l'umorismo. Cahill doveva montare lo spettacolo in un armadio accanto a una fotocopiatrice, e la squadra si riuniva di notte quando le sale conferenze di Turner erano vuote per scrivere le sceneggiature.

Meno di 90 minuti di Fantasma spaziale l'animazione è stata creata nel corso dei 20 episodi dello show originale, quindi il team di produzione era fortemente limitato in ciò che potevano fare le loro star. Croker ha creato cinque nuove animazioni per il primo episodio. Non è stato fino a due anni di produzione che Croker ha presentato un elenco di nuove scene che lo spettacolo potrebbe utilizzare, ad esempio cose come Space Ghost che colpisce gli ospiti. Hanno prodotto circa 15 nuove animazioni nel 1995, sfocando deliberatamente le linee e aggiungendo la grana della pellicola in modo che si fondessero con le clip precedenti.

Il set del talk show è stato effettivamente creato in miniatura dal designer di oggetti di scena Jack Maloney e ripreso da più angolazioni per rendere più naturali i cambi di telecamera. L'intera cosa era costruita in plexiglass e il monitor su cui apparivano gli ospiti era azionato da un piccolo motore. Il metraggio di animazione è stato rotoscoped per rimuovere gli sfondi e composto su questi nuovi sfondi.

L'editore Tom Roche afferma che ogni episodio conteneva oltre 1.000 modifiche in meno di 15 minuti, con la maggior parte di quelle che erano il 'ribaltamento delle labbra' necessario per far corrispondere approssimativamente la bocca di Space Ghost al suo dialogo. Di gran lunga la sezione più lunga della produzione di ogni episodio è stata spesa nella sala di montaggio.

Poiché la programmazione della rete era così libera, Lazzo e la troupe potevano fare praticamente tutto ciò che volevano. Da qui, la nascita della durata di mezza durata di Space Ghost: una pausa pubblicitaria nel mezzo e una durata totale di circa 15 minuti.

RAGGI DI POTENZA

Il primo episodio è stato presentato per la prima volta il 15 aprile 1994. Lazzo e la troupe avevano una mezza dozzina di risorse in quel momento, e puoi vedere come stavano padroneggiando il formato con il passare dei primi episodi. Le domande su superpoteri e arcinemici sono state gradualmente eliminate a favore di un totale disprezzo per i soggetti delle interviste e una maggiore attenzione ai drammi e ai dirottamenti del backstage con Space Ghost, Moltar e Zorak.

Il punto di svolta probabilmente arriva con 'Banjo', il sesto episodio dello show. Con Bobcat Goldthwait come ospite e la scimmia di mare troppo cresciuta di Zorak che arriva a una macabra fine, ha catturato lo spirito del tempo dello spettacolo.

Fantasma spaziale da costa a costa è stato un successo, tanto quanto uno spettacolo nella fascia oraria delle 11:30 può essere considerato un successo. Le valutazioni erano solide: entro la terza stagione, stava portando un rispettabile 1.1, ottimo per la fascia oraria e il 20 percento in più rispetto alla media della rete. Ma la squadra non si è adagiata sugli allori: alla terza 'stagione' nel 1996, avevano stabilito lo spettacolo come una delle cose più al limite della TV.

IL PIANETA ROCCIA

Mentre lo spettacolo prendeva velocità, Space Ghost è diventato un portavoce di fatto per Cartoon Network. Quindi era logico che fosse ospite di 'World Premiere Toon-In', uno speciale creato da Turner che mostrava i primi prodotti dello studio di animazione interno di Turner. Lo spettacolo, andato in onda simultaneamente su TBS, TNT e Cartoon Network il giorno del presidente, ha visto Space Ghost e la troupe intervistare animatori come Craig McCracken e Van Partible oltre a mostrare clip di Johnny Bravo , Le superchicche e altri cartoni animati di prossima uscita. È successo che Ted Turner fosse effettivamente sintonizzato sulla sua programmazione in quel momento ed è stato estremamente preso dal prodotto, in particolare dalle battute tra Space Ghost, Moltar e Zorak. Ha chiamato Mike Lazzo e gli ha chiesto: 'Perché non abbiamo qualcosa di simile sulla SuperStation?' Il giorno successivo, Pianeta dei cartoni animati sono nato.

In onda su TBS, Pianeta dei cartoni animati era uno 'spettacolo di varietà' (noto anche come 'scusa per mostrare i vecchi cartoni') con Space Ghost, Zorak e il nuovo popolare Brak, un alieno cattivo con la faccia da gatto dello spettacolo originale ora doppiato come una sorta di idiota balbettante da Andy Merrill. Lo spettacolo ha dato alla squadra di Lazzo la possibilità di allungare le ali in aree diverse e più adatte al pubblico come le parodie delle canzoni.

Pianeta dei cartoni animati ha funzionato abbastanza brevemente su TBS prima di essere scaricato di nuovo su Cartoon Network. Lo sforzo richiesto per eseguire due spettacoli di filmati vecchi di decenni si è rivelato non valere lo sforzo e la produzione è stata interrotta nel 1997.

Lazzo ha dovuto assumere personale per gestire questo nuovo spettacolo, e una delle sue assunzioni essenziali era lo scrittore Dave Willis, che alla fine sarebbe passato allo spettacolo principale. E con ciò, il team di Space Ghost - e il nucleo di quello che sarebbe diventato Adult Swim - ha assunto la sua forma finale.

LE MINIERE DI MALTAR

I primi episodi dello show sono stati scritti attorno al filmato dell'intervista. Durante alcune interviste, Andy Merrill si sedeva effettivamente con un costume da fantasma spaziale fatto in casa fuori dalla telecamera e lanciava domande alle celebrità, ma la maggior parte delle volte Willis se ne occuperebbe, con Croker occasionalmente seduto nei panni di Zorak.

Il primo episodio in onda di Willis è stato 'Sharrock', in cui la troupe ha reso omaggio al chitarrista avant-jazz che ha composto la loro sigla suonando 15 minuti della sua musica durante l'intero spettacolo, inclusa un'intervista con Thurston Moore dei Sonic Youth.

Il 1997 è stato il picco di produzione dello show, con 27 episodi sbalorditivi prodotti. Il team stava creando episodi su base settimanale, secondo un programma estenuante.

I ricordi di Willis dello spettacolo non erano universalmente positivi. 'Scrivere per Fantasma spaziale era come essere falsamente accusato di aver ucciso tua moglie. È come fare la SAT con una penna a sfera piena del tuo stesso sangue. Soffri costantemente e tutto ciò che dici è sbagliato».

Man mano che lo spettacolo cresceva, il team iniziò a coinvolgere freelance per gestire la scrittura. Uno dei primi è stato Mistero Science Theatre 3000 il creatore Joel Hodgson, ma altri includevano i fumettisti Evan Dorkin e Sarah Dyer e lo scrittore di 'Soup Nazi' di Seinfeld Spike Feresten. Dorkin, che ha scritto 14 episodi con Dyer, mi ha fatto conoscere il processo di scrittura di un episodio.

'Avresti ricevuto interviste registrate con le trascrizioni e le hai inserite nel copione come ritenevi opportuno. Hai avuto un'idea, hai scelto gli ospiti dall'intervista o hai richiesto interviste, e poi hai preso le tue interviste e scritto la tua sceneggiatura. I produttori si sono davvero fidati degli scrittori e hanno dato loro molta libertà; volevano solo che le cose fossero divertenti e strane. Hanno persino permesso a Sarah e io di partecipare al montaggio di uno dei nostri episodi quando eravamo ad Atlanta, e ci hanno permesso di andare oltre gli 11 minuti di durata in diverse occasioni. È stato fantastico. C'era molta fiducia, buona volontà e libertà di provare le cose, e penso che abbia portato a un ottimo lavoro.'

Mentre lo spettacolo continuava, il ritmo degli episodi iniziò a rallentare. Il 1999 ha visto otto nuovi episodi. 2000 nessuno. Il 2001 ha debuttato altri otto, il 2002 ha vistosolo una messa in onda di 'Kentucky Nightmare' con diversi registi'commenti.

Ma questi ultimi anni hanno visto anche alcuni dei momenti più brillanti dello show. Gli imbrogli gassosi di 'Flipmode' con Busta Rhymes e la brutta storia d'amore di 'Knifin' Around', entrambi della stagione 2001, sono dei veri classici.

MORTE DI UN EROE

Fantasma spaziale da costa a costa giunse ad una bizzarra fine il 12 aprile 2004, con 'Live at the Fillmore', il 93esimo episodio dello show. Strutturato attorno a un'intervista con il guru finanziario Susan Powter, l'episodio ha l'equipaggio a corto di soldi e nemmeno finito. E poi Ghost Planet si è oscurato.

La troupe aveva 60 interviste inutilizzate quando la produzione si è interrotta, inclusa una spettacolare con Gibby Haynes dei Butthole Surfers. Allora, cos'è successo?

La risposta è semplice: è successo AOL. Nel 2000, il megalite di Internet ha acquistato Time Warner per $ 164 miliardi e, secondo Croker, tutto è cambiato a Cartoon Network non appena i documenti sono stati firmati. Il Fantasma spaziale team, che aveva lavorato per la rete a tempo pieno con uno stipendio, è stato detto a tutti che il loro impiego sarebbe stato cambiato in base alle necessità.

Fantasma spaziale da costa a costa è nato da un ambiente in cui il fallimento era quasi una certezza, e sono riusciti a strappargli il successo. Con una nuova struttura aziendale in cui ogni 'tempo perso' era disapprovato, l'atmosfera di cui lo spettacolo aveva bisogno non poteva sopravvivere.

Quindi la squadra ha preso strade separate: Croker e Willis per Aqua Teen Hunger Force , Merrill a Lo spettacolo dei freni , Lazzo e Matt Harrigan a Capelli perfetti per sempre . Nessuno aveva la stessa magia.

TAPPATO FUORI

Due anni dopo, lo spettacolo è riapparso su una piattaforma molto diversa. Turner aveva lanciato GameTap, un servizio di abbonamento online per i videogiochi. Stavano cercando di trovare modi per promuovere la piattaforma senza spendere un sacco di soldi. E quello era Fantasma spaziale da costa a costa la specialità.

Una troupe televisiva si è recata alla convention E3 nel 2005 e ha rilasciato interviste a famosi designer della storia dei videogiochi, quindi Turner ha assunto diverse agenzie per produrre brevi episodi in esclusiva per GameTap.

Rick Webb, fondatore del Barbarian Group, ricorda di aver prodotto alcuni episodi. 'La premessa era quella di riportare indietro Fantasma spaziale da costa a costa come una proprietà digitale all'interno di GameTap che ha mantenuto lo stesso formato e utilizzato le stesse voci, ma ha intervistato leggende del gioco. Penso che abbiamo fatto 2-3 episodi. I membri del cast registravano nei loro studi domestici e ci inviavano l'audio, e Mike Rubenstein di Barbarian, che era un fan dello spettacolo originale, esaminava le vecchie clip e trovava cose che si abbinassero, modificavano e componevano il interviste insieme. Non sono state realizzate nuove animazioni, quindi è stato un processo piuttosto scrupoloso.'

Williams Street non ha avuto alcuna influenza sugli episodi di GameTap, e si vede. Anche se hanno delle buone battute e i soggetti dell'intervista sono un gioco, il senso di libertà anarchica non è presente. La stessa GameTap è stata infine venduta alla società francese Metaboli nel 2008 e la programmazione originale di Turner è stata rimossa dal servizio.

MANCANTE: SPAZIO FANTASMA

Da allora, Cartoon Network ha riportato Space Ghost in alcune occasioni, principalmente per promuovere altre proprietà. La più grande eredità dello show, tuttavia, è probabilmente vista in Lo spettacolo di Eric Andre , il secondo tentativo di Adult Swim in un programma di conversazione a tarda notte. Il presentatore Eric Andre è stato fortemente influenzato da Da costa a costa , dicendo 'Prima di iniziare le riprese, ho affittato tutte le stagioni su cui potevo mettere le mani e ho fatto un Fantasma spaziale maratona da solo a casa mia, solo per poter assorbire tanto Fantasma spaziale come ho potuto.'

L'influenza dello spettacolo è stata sbalorditiva: l'intero blocco di Adult Swim è nato dagli esperimenti di Williams Street. Aqua Teen Hunger Force originariamente ha debuttato come personaggi nell'episodio demolito 'Baffler Meal'. Sealab 2021 ha usato la stessa tecnica di riproposizione per dare una nuova svolta a un vecchio spettacolo di Hanna-Barbera. e Lo spettacolo dei freni era ... beh, era Brak di Space Ghost, data un'animazione reale e una famiglia con cui giocare.

Da oltre un decennio circolano voci sul ritorno di Space Ghost, ma Mike Lazzo, per esempio, è andato avanti. Era un prodotto del suo tempo e quel tempo era finito. Le fondamenta che ha posto per Adult Swim - l'umorismo surreale, le immagini non corrispondenti e il disprezzo per le norme accettate della TV - hanno cambiato l'animazione come la conosciamo. Non male per uno spettacolo iniziato con Denzel Washington in un armadio.