gov-civil-vilareal.ptComics Wire: la Marvel porta Spider-Man Beyond, il tributo DC a Denny O'Neil, il debutto di Barbaric e altro ancora!
>Benvenuto a Filo dei fumetti , la rubrica settimanale sui fumetti di SYFY WIRE che ti informa su cosa sta succedendo nei fumetti in questo momento. Abbiamo tutto ciò che devi sapere sugli enormi crossover, i problemi della vita reale che l'industria deve affrontare, i primi fantastici sguardi, i nuovi fumetti della settimana e tutto il resto.
Più di un decennio fa, la Marvel Comics ha deciso che il mondo di Spider-Man aveva bisogno di una nuova scossa di energia sulla scia della controversa trama di 'One More Day'. Era tempo di fare le cose in grande e allo stesso tempo trovare un modo per tornare ai fondamenti del personaggio, e così abbiamo ottenuto 'Brand New Day', un'iniziativa massiccia che ha visto Incredibile uomo Ragno pubblicare tre numeri al mese da un enorme team creativo che includeva un team di scrittori 'Spidey Brain Trust' che si occupava di ogni numero e dell'arco complessivo delle avventure di Peter Parker. Ora, con l'era di Nick Spencer in corso Incredibile uomo Ragno volge al termine, la Marvel è pronta a fare di nuovo una versione di quello, e il team che hanno assemblato è probabilmente ancora più eccitante del talento dell'era 'Brand New Day'.
La settimana scorsa, Annunciata la Marvel Spider-Man Beyond , un nuovo arco narrativo per il webslinger che prenderà il via in Amazing Spider-Man #75 questo autunno che vedrà ancora una volta il libro di punta pubblicato tre volte al mese e unirà un incredibile elenco di talenti per raccontare una nuova audace storia di Spider-Man. Questa volta, però, non si tratta di ripristinare la vita di Peter Parker, ma di mettere qualcun altro nei panni del costume. Ben Reilly, il clone di Peter, è tornato e sta riprendendo il ruolo di Spidey sulla scia di qualcosa di così grande che anche il sempre determinato Peter Parker potrebbe non essere in grado di gestirlo.
L'obiettivo principale del lavoro su Spider-Man è cercare di mettere nuovi pesi non sollevabili su di lui - fisici, metafisici, emotivi, psicologici - e vedere se riesce a sollevarli', ha spiegato l'editor Nick Lowe nel comunicato stampa dell'annuncio. 'Ma cosa succede se quel peso è davvero troppo pesante? E se qualcuno con le stesse identiche capacità e anni formativi potesse fare di meglio? Ben Reilly è tornato e, con in mente anche le lezioni di zia May e zio Ben, è qui per intervenire dove Peter Parker ha fallito. Riuscirà a realizzare cose che l'originale Spider-Man non avrebbe mai potuto fare? Queste domande sono ciò che mi ha venduto su questa storia.'
Credito: Marvel Comics
Per raccontare quella storia, Lowe e il team di Spider-Man hanno riunito gli scrittori Kelly Thompson ( Vedova Nera , Saladino Ahmed ( Miles Morales: Spider-Man ), Cody Ziglar (Disney+'s She-Hulk ), Patrick Gleason (uno degli artisti principali della serie Spencer che ha anche realizzato l'arte promozionale di cui sopra) e Zeb Wells (un veterano della fiducia dei cervelli 'Brand New Day'), creando un'incredibile miscela di talento capace sia di umorismo e l'oscurità, il lavoro intimo del personaggio e la vasta ambizione che altera l'universo. Non sappiamo ancora quali artisti siano collegati alla serie, ma la Marvel li rivelerà nei prossimi mesi e probabilmente puoi aspettarti che siano altrettanto elettrizzanti.
Spider-Man Beyond prende il via questo ottobre dopo un'anteprima dell'evento del 14 agosto per il Free Comic Book Day. Il tempo dirà come tutto funzionerà, perché un evento come questo richiede un enorme coordinamento da tutte le parti del team di produzione, ma sono elettrizzato dal notizia. La vita frenetica di Spider-Man si è sempre prestata a questo tipo di narrazione, a questo livello di ambizione da star, e il team di sceneggiatori che Lowe e compagnia hanno riunito per questo è davvero di livello superiore. Questo è il futuro di Spider-Man e sembra davvero molto brillante.
Omaggio a una leggenda DC Comics
Credito: DC Comics
Un anno fa, questo mese, il mondo dei fumetti ha perso un titano quando Dennis 'Denny' O'Neil, uno dei più importanti scrittori ed editori nella storia dei fumetti di supereroi, è scomparso all'età di 81 anni. Nei mesi successivi alla sua morte, abbiamo visto emergere alcune delle ultime storie di supereroi di O'Neil e abbiamo visto commoventi tributi dai suoi colleghi, fan e creatori di fumetti che lo considerano tra le loro influenze più importanti. Questa settimana, però, potremmo aver ricevuto il tributo più commovente di tutti.
DC Comics ha dedicato sei pagine del suo Freccia Verde 80° Anniversario Super-Spettacolare one-shot a una storia speciale in onore di O'Neil, scritta da suo figlio Larry e disegnata dall'artista Jorge Fornes. Ma mentre Oliver Queen era uno dei personaggi distintivi di O'Neil, questa non è una storia di Green Arrow. Invece è una sequenza silenziosa di pannelli che descrivono momenti chiave della vita di O'Neil, tutti colorati da una forza sempre presente: l'immaginazione.
Se hai preso il Freccia Verde 80° Anniversario numero di questa settimana (e dovresti; come ho notato di seguito, è davvero buono) sarai in grado di leggere la storia alla fine del libro. In caso contrario, DC Comics voleva assicurarsi che tu potessi leggerlo comunque e pubblicarlo gratuitamente nella sua interezza sul loro sito web . Prenditi un paio di minuti, vai lì e rendi omaggio a una leggenda. Oh, e porta un fazzoletto.
Altre notizie: Lemire e Sorrentino si ricongiungono, pollo diavolo , 45 anni di 2000 AD , e altro ancora!
Credito: Image Comics
- Il team creativo vincitore di Eisner dietro Cascate di Gideon , Jeff Lemire e Andrea Sorrentino, solo di recente hanno concluso quella serie con un finale ambizioso e memorabile come il primo numero, ma non avevano intenzione di lasciare che una delle collaborazioni più entusiasmanti dell'ultimo decennio finisse lì. All'inizio di questa settimana, Lemire e Sorrentino hanno rivelato il loro prossimo titolo di Image Comics, Primordiale , una combinazione di avventura fantascientifica e thriller della Guerra Fredda che immagina cosa sarebbe successo se il programma spaziale americano avesse inviato due scimmie nello spazio come parte di una missione di prova nel 1959, solo per avere gli animali presi da una forza sconosciuta. Nel Primordiale , vedremo cosa succede quando quelle scimmie tornano a casa e cosa significa per il futuro dell'umanità. Sono già stato venduto e non vedo l'ora di leggere cosa c'è dopo quando il primo numero uscirà a settembre. Puoi controllare un'anteprima di Primordiale #1 sul sito dell'immagine Ora.
- Il prossimo anno ricorre il 45esimo anniversario di 2000 AD , una delle entità di fumetti più importanti degli ultimi cinque decenni e una pipeline per alcuni dei più grandi creatori di fumetti nella storia del Regno Unito, e l'editore Rebellion sta cercando di celebrare con stile. Durante il fine settimana l'editore ha annunciato una massiccia iniziativa di nuovi libri per celebrare quattro decenni e mezzo di 2000 AD , compreso il primo in assoluto 2000 AD Enciclopedia e raccolte che mettono in evidenza il 2000 AD (nello specifico giudice Dredd ) opere di leggende come Brian Bolland, John Wagner, Carlos Ezquerra e Al Ewing. Per avere il riepilogo completo di ciò che sta arrivando 2000 AD il 45esimo compleanno, vai sul loro sito per ulteriori dettagli.
- La scorsa settimana ha segnato il 30° anniversario di X-Force #1, il fumetto che ogni fan dei supereroi degli anni '90 doveva possedere e spesso doveva possederne più copie. Per commemorare i tre decenni da quel numero di successo, la Marvel Comics ha annunciato venerdì che il leggendario X-Force il creatore Rob Liefeld tornerà per X-Force: Killshot , un nuovo one-shot che 'riporta i lettori agli amati tempi d'oro degli anni '90' dei personaggi per una storia in cui Cable e i suoi compagni devono assemblare cinque squadre diverse da tutta la storia di X-Force nel tentativo di spazzare via Stryfe per sempre. X-Force: Killshot scende a novembre e puoi ottenere maggiori dettagli sul sito della Marvel.
- Il sempre divertente AfterShock Comics è tornato. Questa settimana l'editore ha annunciato pollo diavolo , un nuovo 'thriller da fast food' sulla proprietà di una catena di ristoranti Hot Chicken che scopre un po' troppo tardi che il suo partner deve un sacco di soldi alla mafia russa. Questo, ovviamente, mette la sua famiglia nel mirino, quindi cosa deve fare un ragazzo? Vesti come un pollo gigante, chiama se stesso 'Chicken Devil' e parti per la vendetta, ecco cosa. Questa nuova serie selvaggia dello scrittore Brian Buccellato e dell'artista Hayden Sherman arriva a ottobre, e se l'arte è finita Sito web di AfterShock è un'indicazione, lo vorrai come vuoi il pollo fritto.
- E finalmente questa settimana, il boom dei giovani lettori di fumetti continua come Skybound Entertainment annuncia Skybound Comet , un nuovo marchio per i titoli di livello medio e per giovani adulti che verrà lanciato il prossimo anno con Clementine Libro Uno , un nuovo titolo per giovani lettori incentrato su Il morto che cammina personaggio dello stesso, scritto e disegnato da Tillie Walden. I libri di creatori tra cui Tri Vuong, Irma Kniivila, Mairghread Scott e Pablo Tunica cadranno presto. I titoli per i lettori più giovani stanno guidando un bel po' di vendite di fumetti ormai da un po' di tempo, ed è incoraggiante vedere sempre più editori abbracciare quel pubblico mentre l'industria continua ad evolversi.
Nuovi fumetti: barbaro , Freccia Verde 80° , Gli Stati Uniti di Capitan America , e altro ancora!
Credito: Vault Comics
barbaro #1: Quindi, ecco la cosa su barbaro : La premessa è così buona che un team creativo potrebbe essere sonnambulo attraverso alcuni problemi e comunque fare qualcosa di dannatamente divertente con esso. È solo una grande idea, e ho capito dal momento in cui ho letto la prima copia richiesta del libro che avrei voluto parteciparvi. Ma ecco l'altra cosa su barbaro : Il team creativo non è sonnambulo. Lo scrittore Michael Moreci e l'artista Nathan Gooden hanno invece affinato la loro arte a un livello mortale e si sono lanciati in questo libro con un trionfante grido di guerra di umorismo, cuore e ambizione assetata di sangue, e per questo abbiamo ottenuto uno dei migliori primi numeri dell'anno .
Come suggerisce il titolo, barbaro segue un barbaro, ma non è più all'altezza dei suoi soliti dirottamenti barbarici. No, quando lo incontriamo, Owen il Barbaro è stato maledetto da un gruppo di streghe a fare solo la cosa giusta in ogni situazione, non importa cosa ne possa pensare. Per aiutarlo in questa ricerca, ha un'ascia parlante assetata di sangue che gli fa sapere chi può e non può uccidere brutalmente.
call of duty black ops 3 media di buon senso
Il rapporto tra Owen e Axe, che diventa sempre più ubriaco quanto più diventa sanguinario, costituisce la spina dorsale della sceneggiatura di Moreci per creare una dinamica di commedia tra amici che si sente senza sforzo e stabilisce la mitologia sottostante della storia senza forzare troppa esposizione nella narrazione. Questa è la storia di un ragazzo sfortunato e maltrattato che si dà il caso che sia un barbaro brutale con un'ascia parlante, e poiché Moreci lo interpreta in quel modo senza mai cercare di impressionarci, funziona tutto subito. L'arte di Gooden, guidata dagli ottimi disegni dei due protagonisti, fa il resto. Come il sangue, la gioia gocciola da ogni singolo pannello. Questi sono due creatori che si divertono con un grande concetto mentre lavorano anche al top del loro gioco, e questo rende barbaro un esordio imperdibile.
Freccia Verde 80° Anniversario Super-Spettacolare : Ho già scritto in precedenza su quanto siano bravi gli speciali per l'80° anniversario della DC Comics a mostrare la versatilità di un personaggio, ma i migliori molto spesso hanno più di una varietà entusiasta. Sì, le storie mostrano un'ampia gamma di stili, toni e sottogeneri, ma con la corretta guida editoriale creano anche fili comuni, illustrando il posto di un personaggio nell'universo DC. Questa settimana il Freccia Verde 80° Anniversario Super-Spettacolare arrivata dalla DC Comics, e sotto la guida degli editori Dave Wielgosz e Amedeo Turturro, questa antologia riesce a scavare in profondità fino al cuore di ciò che rende Oliver Queen una parte così vitale della scuderia di eroi della DC. In parole povere: è il cuore della Justice League, sia che si accanisca contro la disuguaglianza o che combatta per la vita di una singola persona.
Come con tante di queste antologia, il Freccia Verde 80° salta attraverso l'intera storia del personaggio, il cast di supporto e la gamma di sottogeneri per darci tutto, da una storia di ritorno al passato di Mariko Tamaki e Javier Rodriguez a una straordinaria squadra di Wildcat da Tom Taylor e Nicola Scott a Ram V e la meditazione di Christopher Mitten su Green La vita e lo scopo eroico di Arrow basato su una poesia di Longfellow. In tutto questo, che si parli di una storia della Torre di Guardia della Justice League di Stephanie Phillips e Chris Mooneyham o di una storia d'amore di Oliver e Dinah di Vita Ayala e Laura Braga, il cuore del personaggio traspare. Oliver Queen è sempre stato un eroe che indossa le sue emozioni così come il suo costume, e questa antologia è una vetrina non solo di quanto funzioni bene, ma di quanto sia vitale per l'Universo DC. E ovviamente, come ho detto sopra, leggi fino alla fine per il bellissimo tributo di Larry O'Neil e Jorge Fornes a uno dei creatori più responsabili per aver dato il suo cuore ad Oliver Queen, il grande Denny O'Neil.
Gli Stati Uniti di Capitan America #1: Non appena ho saputo che Christopher Cantwell stava affrontando una serie di Captain America, ho capito che dovevo vedere cosa ne avrebbe fatto, e Gli Stati Uniti di Capitan America Il numero 1 non mi ha deluso. Scritta da Cantwell con i disegni di Dale Eaglesham, la storia principale del debutto della serie di cinque numeri segue Steve Rogers e Sam Wilson mentre tentano di rintracciare un misterioso ladro che è fuggito con lo scudo di Cap. Invece trovano un movimento clandestino spontaneo di persone comuni in giro per l'America che hanno preso il nome e lo scopo di 'Capitan America' e lo hanno usato per aiutare in ogni modo possibile. Quello che segue è sia l'inizio di un viaggio su strada che un'esplorazione dell'iconografia di Capitan America, il modo in cui Steve interagisce con essa e il modo in cui noi fan di Capitan America la vediamo, nel bene e nel male.
Camminare sul confine tra l'esplorazione filosofica di Cap come personaggio e la vera storia del supereroe è una cosa difficile che molti scrittori hanno provato prima, ma pochi l'hanno eseguita con la stessa abilità di Cantwell nel primo numero. La sua capacità di decostruire anche giocando secondo le regole del supereroe è superba, così come l'arte di Eaglesham, che evoca il lavoro di precedenti artisti di Cap come Tim Sale e John Cassaday sia nella caratterizzazione che nell'esecuzione dell'azione. Aggiungi una meravigliosa storia di supporto di Josh Trujillo e Jan Bazaldua che esplorano il retroscena del 'Capitano America delle ferrovie', Aaron Fischer, e hai un nuovo libro imperdibile per ogni fan di Cap.
Kane & Able : Trascorro molto tempo in questa rubrica parlando di grandi idee e di come i creatori riescano a realizzarle nel mezzo sempre versatile dei fumetti. Adoro pensare alle storie e a come funzionano, ma a volte ti imbatti in un fumetto che ti lascia perplesso in termini di pensiero sul processo dietro di esso. Lo leggi, capisci l'esperienza che hai appena avuto, ma qualsiasi tentativo di interrogare il come di tutto ciò viene lasciato indietro mentre provi a sollevare la mascella dal pavimento.
Per me è stato così leggere Kane & Able , un pastiche gonzo che salta i generi, stravolge i formati, della tradizione pulp e della moderna decostruzione dei creatori Shaky Kane e Krent Able. Strutturato come un floppy di fumetti vecchio stile, completo di false pubblicità e transizioni, questo graphic novel raccoglie molte delle strisce del duo che vanno dalle avventure di un vigilante a tema bug alla storia di un professionista del fumetto la cui immaginazione vola in presenza di una matita magica regalatagli da un alieno. Sebbene stiano chiaramente cercando di evocare un certo luogo e tempo con l'immaginario, ciò che colpisce di più è quanto poco Kane e Able siano collettivamente interessati a cercare di copiare esattamente quei toni stilistici. C'è una novità anche nei riff più classici, aiutati da un senso dell'umorismo assolutamente sgangherato, che fa saltare l'intero libro dalla pagina. Sono rimasto basito da questo fumetto. È un trionfo di immaginazione, arguzia e ambizione che sfida il genere, e se vuoi avere il tuo cervello sciolto nel tuo cranio, lo raccoglierai.
parasonnia #1: Faccio molti elogi ai primi numeri che sono in grado di raccontare una storia coerente e allo stesso tempo stratificare tonnellate di informazioni sulla trama, ma c'è un altro tipo di primo numero che adoro, ed è il primo numero che è in grado di attirarti con il mistero, atmosfera e un senso di fiducia che fa sapere ai lettori che i creatori ti stanno portando da qualche parte, anche se non riesci ancora a vedere l'intera mappa. Cullen Bunn è il tipo di scrittore di fumetti con la sicurezza di riuscirci, in particolare se abbinato a un artista del calibro di Andrea Mutti. Il risultato è parasonnia , una nuova serie avvincente che si impegna fin dalla prima pagina a costruire lentamente la propria strana e oscura tradizione.
Tagliando frequentemente tra ciò che sembra il presente e un paesaggio fantasy d'epoca, parasonnia Il primo numero inizia a raccontare la storia di un uomo che tenta di navigare in un incubo sia nella vita reale che nel mondo dei sogni, qualcosa reso più impegnativo dalle forze oscure che sembrano opporsi a lui ad ogni svolta. La sceneggiatura di Bunn ci dice solo quanto deve sulle circostanze di questo mondo, ma è chiaro fin dall'inizio che c'è una struttura in atto per qualcosa di più grande, e proprio come ha fatto con misteri come L'uomo vuoto L'intelligenza di Bunn ci attira. L'arte di Mutti è il complemento perfetto per questo tipo di scrittura, intrecciando la magia oscura attraverso i sogni e la realtà e completando l'incantesimo. parasonnia #1 è un primo numero inquietante e sembra l'inizio di qualcosa di avvincente da parte di due delle menti più brillanti dei fumetti horror.
E questo è tutto per Comics Wire questa settimana. Alla prossima volta, ricorda quello che John Custer ha detto a suo figlio Jesse nelle pagine di Predicatore :
'Devi essere uno dei buoni, figliolo: perché ci sono troppi cattivi.'
